二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。全文赏析
发布时间：2022-10-17 06:10:23作者：地藏经读诵网
二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。全文赏析
二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。
[译文]二十四桥仍然还在，只是那桥下的流水微波荡漾，印着湖心默默无语的一湾冷月。
[出典]南宋姜夔《扬州慢》
注：
1、《扬州慢》姜夔
序：淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后；废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。
杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！
2、注释：
姜夔在这首《扬州慢》中一共化入了杜牧的四首诗：
①竹西佳处：“雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。青苔满阶砌，白鸟故迟留。暮霭生深树，斜阳下小楼。谁知竹西路，歌吹是扬州。”（杜牧《扬州禅智寺》）
②青楼梦好：“落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”（杜牧《遣怀》）
③纵豆蔻词工：“娉娉袅袅十三馀，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”（杜牧《赠别》）
④二十四桥仍在：“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”（杜牧《寄扬州韩绰判官》）
3、[参考译文]
序：淳熙年丙申月冬至这天，我经过扬州。夜雪初晴，放眼望去，全是荠草和麦子。进入扬州，一片萧条，河水碧绿凄冷，天色渐晚，城中响起凄凉的号角。我内心悲凉，感慨于扬州城今昔的变化，于是自创了这支曲子。千岩老人认为这首词有<黍离>的悲凉意蕴。
当我第一次经过扬州这座淮左名城，慕名来到杜牧诗句“谁知竹西路，歌吹是扬州”中提到的风景秀美的竹西亭稍作停留时，眼前却是一片萧瑟。杜牧歌咏的“春风十里扬州路，卷起珠帘总不如”的长街市井，如今遍地荠麦，满目疮痍。自从金兵南侵后，就连废池和老树，都厌倦了战争。渐渐到了黄昏，凄清的号角吹响，寒气逼人，扬州已成一座空城。
如果杜牧故地重游，看到此情此景，肯定会大吃一惊。虽然他才华横溢，写过“袅袅婷婷十三余，豆蔻梢头二月初”、“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”这样的好诗佳句，恐怕难以用语言来表达此刻的心情。二十四桥还在，波心荡漾着凄冷的月光，再也听不到“玉人”的箫声了。
4、扬州于宋高宗在位期间，曾两次遭到金兵的侵扰。南宋建炎三年（1129），金兵大举南侵，攻破扬州、建康、临安等城，烧杀掳掠。绍兴三十一年（1161），金兵又大举进犯 淮南地区，烽火连年，扬州自然受到影响。诗人于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至这一天，即金兵第二次南侵后的第十五年，路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条残破景象，抚今追昔，写下了这首词，以寄托对扬州昔日繁华景象的怀念和对今日山河破碎的哀思，反映了南宋时人民遭受的战争灾难。词前的小序对写作时间、地点及写作背景均作了交待。
5、姜夔kuí（155?-1221?），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西波阳）人。一生飘泊江湖，依人作客，却绝不曳裾侯门，逢迎取合。他与辛弃疾、杨万里、范成大等为文字交，诗词皆卓然成家。词风清丽典雅，以冷香幽韵和瘦骨逸神独擅胜场，为清代浙派词人所尊奉。他深谙音律，集中十七首自度曲，都旁缀音谱是流传至今的唯一完整的宋代词乐资料。有《白石道人歌曲》。
6、词的上阕写景，着重写词人亲眼目睹的景象和自身心理感受，整个扬州城一片萧条、凄凉：
“淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。”扬州是淮河东路著名的都城，那么城东禅智寺旁的竹西亭就是扬州最美好的去处，在这里解下马鞍，小住停留，这是远行中开始的一段路程。
“过春风十里，尽荠麦青青。”经过昔日扬州风光绮丽，处处亭台楼阁的十里长街，如今却是一片青青的荠菜和野麦了。这里的居民大多数已在战乱中死亡或逃散了，景象显得无比萧条。
“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”自从高宗时金人两次进犯 长江回去以后，古都扬州只剩下荒废的池苑和高大的古树，而劫后幸存的人们因为怕引起痛苦的回忆，谁也不愿再提起那两次残暴的战争，让自己的心灵重新受到折磨。
“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”天气渐渐到了黄昏时分，戍楼上又吹起了凄凉清苦的号角，使行人感到阵阵的寒意，号角声不断地在劫后的空城上回荡。
7、下阕抒情，运用典故，进一步深化了“黍离之悲”的主题，伤今怀古，抒发感慨：
“杜郎俊赏，算而今、重到须惊。”杜牧是最欣赏扬州的诗人，他歌咏扬州的诗篇，表现出了卓越的鉴赏水平。假如今天杜牧再来扬州，看到古都今天的残破荒凉，一定会感到十分震惊。
“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”纵然有当年写“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”,有当年写“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”那样春风得意的文笔，也难以表达此时悲怆的心情。
“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。”夜晚，作者还在月下徘徊，杜牧《寄扬州韩绰判官》一诗中写的“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”的二十四桥仍然存在，可如今再也听不到美人吹箫的声音了，凄冷的月光沉浸在水中，桥下江中波涛激荡，显得十分清冷、空寂。
“念桥边红药，年年知为谁生！”想那桥边的红芍药，现在已经无人有心情来欣赏它们了，可是它们还是一年一度地盛开着鲜艳的花朵，它们究竟是为谁生长为谁开呢？
8、用今昔对比的反衬手法来写景抒情，是这首词的特色之一。上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”;以昔日的“春风十里扬州路”（杜牧《赠别》）来反衬今日的一片荒凉景象--“尽荠麦青青”.下片以昔日的“杜郎俊赏”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”等风流繁华，来反衬今日的风流云散、对景难排和深情难赋。以昔时“二十四桥明月夜”（杜牧《寄扬州韩绰判官》）的乐章，反衬今日“波心荡、冷月无声”的哀景。
9、下片写杜牧情事，主要目的不在于评论和怀念杜牧，而是通过“化实为虚”的手法，点明这样一种“情思”:即使杜牧的风流俊赏，“豆蔻词工”,可是如果他而今重到扬州的话，也定然会惊讶河山之异了。借“杜郎”史实，逗出和反衬“难赋”之苦。“波心荡、冷月无声”的艺术描写，是非常精细的特写镜头。二十四桥仍在，明月夜也仍有，但“玉人吹箫”的风月繁华已不复存在了。词人用桥下“波心荡”的动，来映衬“冷月无声”的静。“波心荡”是俯视之景，“冷月无声”本来是仰观之景，但映入水中，又成为俯视之景，与桥下荡漾的水波合成一个画面，从这个画境中，似乎可以看到词人低首沉吟的形象。总之，写昔日的繁华，正是为了表现今日之萧条。
10、善于化用前人的诗境入词，用虚拟的手法，使其一波未平，一波又起，余音缭绕，余味不尽，也是这首词的特色之一。《扬州慢》大量化用杜牧的诗句与诗境（有四处之多），又点出杜郎的风流俊赏，把杜牧的诗境，融入自己的词境。
11、“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”,月亮原本就“无声”,也无冷暖之别，但姜夔却借助“通感”手法，“使本色之外，笔补造化”,让触觉感受“冷”与听觉感受“无声”互相挪移沟通，这就强化了读者对冷寂凋敝景象的感受性。这里的“冷月”、“无声”与上片“废池乔木，犹厌言兵”中的“厌”字，都是词人主观感受的联想、迁移，是移人情于物象的结果。这就增强了词的艺术感染力。
12、姜夔有魏晋人的风骨，他的词清峭空灵，经常出现时空跳接，给人朦胧感。姜夔一生穷困潦倒，过着寄人篱下的生活，但他宠辱不惊，淡泊名利，留下一幅清峻高洁的身影。他的词，继承了周邦彦格律严谨的风格，又有新的发展。他的书法也为人称道，而且精通音乐，善吹箫弹琴，有仙风道骨之气韵。
晚年的白石贫病交迫，大约在1221年病死在临安（今杭州），竟落魄到不能殡殓的地步，靠友人资助才得以下葬。
本文作者（来源）：姜夔
[译文]二十四桥仍然还在，只是那桥下的流水微波荡漾，印着湖心默默无语的一湾冷月。
[出典]南宋姜夔《扬州慢》
注：
1、《扬州慢》姜夔
序：淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后；废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。
杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！
2、注释：
姜夔在这首《扬州慢》中一共化入了杜牧的四首诗：
①竹西佳处：“雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。青苔满阶砌，白鸟故迟留。暮霭生深树，斜阳下小楼。谁知竹西路，歌吹是扬州。”（杜牧《扬州禅智寺》）
②青楼梦好：“落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”（杜牧《遣怀》）
③纵豆蔻词工：“娉娉袅袅十三馀，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”（杜牧《赠别》）
④二十四桥仍在：“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”（杜牧《寄扬州韩绰判官》）
3、[参考译文]
序：淳熙年丙申月冬至这天，我经过扬州。夜雪初晴，放眼望去，全是荠草和麦子。进入扬州，一片萧条，河水碧绿凄冷，天色渐晚，城中响起凄凉的号角。我内心悲凉，感慨于扬州城今昔的变化，于是自创了这支曲子。千岩老人认为这首词有<黍离>的悲凉意蕴。
当我第一次经过扬州这座淮左名城，慕名来到杜牧诗句“谁知竹西路，歌吹是扬州”中提到的风景秀美的竹西亭稍作停留时，眼前却是一片萧瑟。杜牧歌咏的“春风十里扬州路，卷起珠帘总不如”的长街市井，如今遍地荠麦，满目疮痍。自从金兵南侵后，就连废池和老树，都厌倦了战争。渐渐到了黄昏，凄清的号角吹响，寒气逼人，扬州已成一座空城。
如果杜牧故地重游，看到此情此景，肯定会大吃一惊。虽然他才华横溢，写过“袅袅婷婷十三余，豆蔻梢头二月初”、“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”这样的好诗佳句，恐怕难以用语言来表达此刻的心情。二十四桥还在，波心荡漾着凄冷的月光，再也听不到“玉人”的箫声了。
4、扬州于宋高宗在位期间，曾两次遭到金兵的侵扰。南宋建炎三年（1129），金兵大举南侵，攻破扬州、建康、临安等城，烧杀掳掠。绍兴三十一年（1161），金兵又大举进犯 淮南地区，烽火连年，扬州自然受到影响。诗人于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至这一天，即金兵第二次南侵后的第十五年，路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条残破景象，抚今追昔，写下了这首词，以寄托对扬州昔日繁华景象的怀念和对今日山河破碎的哀思，反映了南宋时人民遭受的战争灾难。词前的小序对写作时间、地点及写作背景均作了交待。
5、姜夔kuí（155?-1221?），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西波阳）人。一生飘泊江湖，依人作客，却绝不曳裾侯门，逢迎取合。他与辛弃疾、杨万里、范成大等为文字交，诗词皆卓然成家。词风清丽典雅，以冷香幽韵和瘦骨逸神独擅胜场，为清代浙派词人所尊奉。他深谙音律，集中十七首自度曲，都旁缀音谱是流传至今的唯一完整的宋代词乐资料。有《白石道人歌曲》。
6、词的上阕写景，着重写词人亲眼目睹的景象和自身心理感受，整个扬州城一片萧条、凄凉：
“淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。”扬州是淮河东路著名的都城，那么城东禅智寺旁的竹西亭就是扬州最美好的去处，在这里解下马鞍，小住停留，这是远行中开始的一段路程。
“过春风十里，尽荠麦青青。”经过昔日扬州风光绮丽，处处亭台楼阁的十里长街，如今却是一片青青的荠菜和野麦了。这里的居民大多数已在战乱中死亡或逃散了，景象显得无比萧条。
“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”自从高宗时金人两次进犯 长江回去以后，古都扬州只剩下荒废的池苑和高大的古树，而劫后幸存的人们因为怕引起痛苦的回忆，谁也不愿再提起那两次残暴的战争，让自己的心灵重新受到折磨。
“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”天气渐渐到了黄昏时分，戍楼上又吹起了凄凉清苦的号角，使行人感到阵阵的寒意，号角声不断地在劫后的空城上回荡。
7、下阕抒情，运用典故，进一步深化了“黍离之悲”的主题，伤今怀古，抒发感慨：
“杜郎俊赏，算而今、重到须惊。”杜牧是最欣赏扬州的诗人，他歌咏扬州的诗篇，表现出了卓越的鉴赏水平。假如今天杜牧再来扬州，看到古都今天的残破荒凉，一定会感到十分震惊。
“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”纵然有当年写“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”,有当年写“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”那样春风得意的文笔，也难以表达此时悲怆的心情。
“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。”夜晚，作者还在月下徘徊，杜牧《寄扬州韩绰判官》一诗中写的“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”的二十四桥仍然存在，可如今再也听不到美人吹箫的声音了，凄冷的月光沉浸在水中，桥下江中波涛激荡，显得十分清冷、空寂。
“念桥边红药，年年知为谁生！”想那桥边的红芍药，现在已经无人有心情来欣赏它们了，可是它们还是一年一度地盛开着鲜艳的花朵，它们究竟是为谁生长为谁开呢？
8、用今昔对比的反衬手法来写景抒情，是这首词的特色之一。上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”;以昔日的“春风十里扬州路”（杜牧《赠别》）来反衬今日的一片荒凉景象--“尽荠麦青青”.下片以昔日的“杜郎俊赏”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”等风流繁华，来反衬今日的风流云散、对景难排和深情难赋。以昔时“二十四桥明月夜”（杜牧《寄扬州韩绰判官》）的乐章，反衬今日“波心荡、冷月无声”的哀景。
9、下片写杜牧情事，主要目的不在于评论和怀念杜牧，而是通过“化实为虚”的手法，点明这样一种“情思”:即使杜牧的风流俊赏，“豆蔻词工”,可是如果他而今重到扬州的话，也定然会惊讶河山之异了。借“杜郎”史实，逗出和反衬“难赋”之苦。“波心荡、冷月无声”的艺术描写，是非常精细的特写镜头。二十四桥仍在，明月夜也仍有，但“玉人吹箫”的风月繁华已不复存在了。词人用桥下“波心荡”的动，来映衬“冷月无声”的静。“波心荡”是俯视之景，“冷月无声”本来是仰观之景，但映入水中，又成为俯视之景，与桥下荡漾的水波合成一个画面，从这个画境中，似乎可以看到词人低首沉吟的形象。总之，写昔日的繁华，正是为了表现今日之萧条。
10、善于化用前人的诗境入词，用虚拟的手法，使其一波未平，一波又起，余音缭绕，余味不尽，也是这首词的特色之一。《扬州慢》大量化用杜牧的诗句与诗境（有四处之多），又点出杜郎的风流俊赏，把杜牧的诗境，融入自己的词境。
11、“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”,月亮原本就“无声”,也无冷暖之别，但姜夔却借助“通感”手法，“使本色之外，笔补造化”,让触觉感受“冷”与听觉感受“无声”互相挪移沟通，这就强化了读者对冷寂凋敝景象的感受性。这里的“冷月”、“无声”与上片“废池乔木，犹厌言兵”中的“厌”字，都是词人主观感受的联想、迁移，是移人情于物象的结果。这就增强了词的艺术感染力。
12、姜夔有魏晋人的风骨，他的词清峭空灵，经常出现时空跳接，给人朦胧感。姜夔一生穷困潦倒，过着寄人篱下的生活，但他宠辱不惊，淡泊名利，留下一幅清峻高洁的身影。他的词，继承了周邦彦格律严谨的风格，又有新的发展。他的书法也为人称道，而且精通音乐，善吹箫弹琴，有仙风道骨之气韵。
晚年的白石贫病交迫，大约在1221年病死在临安（今杭州），竟落魄到不能殡殓的地步，靠友人资助才得以下葬。
本文作者（来源）：姜夔
